Tíz kihagyhatatlan fotókiállítás Lindberghtől Plachyig

1. Peter Lindbergh

Műcsarnok // 2025. 03. 29. – 06. 22.

Rögtön kezdjük is egy országos premierrel: a Fotófesztivál és a Műcsarnok szakmai együttműködésében megvalósuló tárlaton Magyarországon első alkalommal láthatók Peter Lindbergh (1944–2019) ikonikus alkotásai. A német fotográfus az 1980-as évek óta a divatfotó egyik legtöbbet emlegetett képviselője: igazi úttörő, aki minimalista eszközökkel az időtlen karakter megragadására tett kísérletet, és egyéni stílusával újraértelmezte a szépség fogalmát. 

Portréi pózmentes természetessége, a reklám és a divat világában szokatlan látásmódja ellentétben állt a korszak szigorúan konstruált formavilágával, szembement a divatfényképészet aktuális trendjeivel. Ha nincs Lindbergh, nem indulnak hódító útjukra a kilencvenes évek legnagyobb múzsái, a szupermodellek sem! A gyönyörűen installált kiállításon fekete-fehér portrékat láthatunk modellekről és filmsztárokról, akik láthatóan közel engedték valódi énjükhöz a mester kameráját.

2. Valós és mesterséges identitások

Kiscelli Múzeum // 2025. 05. 02. – 06. 23.

A magyar fotográfusokat a Budapest Fotó Fesztivál minden évben egy-egy téma kapcsán közös gondolkodásra hívja. 2025-ben a fotográfia területét (is) érzékenyen érintő és újabb kihívásokkal szembesítő mesterséges intelligencia kérdésköre kerül a fókuszba. A Valós és mesterséges identitások című kiállítás a portré műfaján belül vizsgálja a fotográfia és az AI lehetőségeit és kapcsolódási pontjait, bemutatva a hazai alkotók viszonyulását és alkotói praxisát a témát illetően. A portréhoz és az emberábrázoláshoz való viszonyunk fotográfusként és befogadóként is folyamatosan változik, a mesterséges intelligencia megjelenése a képalkotási folyamatban egy újabb korszak kezdetét jelzi. De vajon milyen különbségek, lehetőségek és állásfoglalások dominálnak a másfél évszázados fotográfiai hagyományok és a legújabb technológia ötvözésében?

3. Fresh Meat / a Budapest Fotó Fesztivál 35 év alatti fotográfusokat bemutató kiállítása

Klauzál6 Projekt Galéria // 2025. 03. 31. – 04. 21.

A Budapest Fotó Fesztivál Erzsébetvárossal együttműködve évente pályázatot hirdet 35 év alatti fotográfusok számára, a nyertes alkotók munkái által pedig bemutatkozik a kortárs magyar fotográfia legzsengébb generációja. A tematikailag kötetlen felhívás arra keresi a választ, hogy mi foglalkoztatja most a fiatal fotográfusokat, melyek azok a tematikák, kérdések, amelyek mentén sorozataik és portfóliójuk formálódik. A kiállítás kurátorai főként az eredetiséget, a nem konvencionális látásmódot, megközelítést részesítették előnyben mind a témák, mind a koncepciók tekintetében.

4. Sylvia Plachy: Ajándékok a XX. századból és azon túl

Robert Capa Kortárs Fotográfiai Központ // 04. 05-től

Sylvia Plachy New Yorkban élő fotográfus, '56-os magyar. André Kertész barátjaként, tanítványaként azon kevesek egyike, akik a humanista fotográfia hagyományát a 21. században is hitelesen és korszerűen képviselik. Ösztönösen készíti képeit, a saját képalkotási szabályait tartja be – és néha azokat sem. Bármerre is jár a világban, megérzi, hol van számára a kép, és láthatóvá teszi a benne rejlő történetet.

„Robert Frank Amerikaiak című albuma óta nem találkoztam ilyen mélységű és erejű életművel. Megnevettet, és megszakad tőle a szívem. Erkölcsi lény. Ő minden, aminek egy fotográfusnak lennie kell” – írja Sylvia Plachyról Richard Avedon. Bár manapság leginkább világhírű fia, Adrien Brody miatt halljuk a nevét, végre méltó helyen ismerheti meg jobban munkásságát a hazai közönség – ráadásul a művésznő személyesen is ellátogat majd a Capa Központba, és tárlatvezetést is fog tartani!

5. Leica 5 × 5

Leica Boutique Budapest // 2025. 04. 01. – 05. 16.

Az esemény a Leica hagyományai előtt tisztelegve egy különleges kiállítást mutat be egy vadonatúj helyszínen, a Leica Boutique Budapest terében. A kamera, amely idén 100. születésnapját ünnepli, 1925-ös debütálásával forradalmasította a vizuális látásmódot, az utóbbi években pedig ismét nagy népszerűségnek örvend, újabb lendületet adva a fotográfiának. A Leica 5 × 5 című kiállítás öt különböző stílusban alkotó hazai fotográfus, Dragon Tamás, Huszti István, Juhász Jácint, Sebestyén László, Varga Benedek munkáiból válogat. A kiállítás ideje alatt Leica Academy workshop és alkotói beszélgetés is várja az érdeklődőket.

6. 3D Feed / A Random Fotóművészeti csoport portrékiállítása

Random Galéria // 2025. 04. 05. – 05. 11.

A 3D Feed célja, hogy bebizonyítsa: a naponta megosztott, véget nem érő képmásokat ábrázoló kontentfolyam még inkább kiemeli a fotóművészeti portré értékét és létjogosultságát. A kiállítás a 17. századi szalon installációs stílusát emeli be a kortárs fotóművészet világába – ezzel mintegy hidat képezve múlt és jelen között. Egyidejűleg a nagy mennyiségű portré viszonylag kis térben való elhelyezése szembemegy a fotókiállítások jelenlegi installációs normáival, így képzajjá, háromdimenziós feeddé válik és egyedi térélményt ad. Olvasóink számára külön ínyencség, hogy a kultúra.hu fotósa, Hartyányi Norbert portréit is kiállítják a Random Galéria tereiben!

7. Molnár Zoltán: Azonosulási pontok

ART9 Galéria // 2025. 04. 08. – 04. 25.

Molnár Zoltán fotográfus pályája 1998-ban Pécsi József fotóművészeti ösztöndíjjal indult, azóta számos hazai és külföldi kiállítóhelyen mutatkozott be. A művész az emberi létezés vizuális lenyomatainak készítésével értelmezi korunk társadalmi, szociális rendjét és struktúráját. A valóság kutatásában az emberi esendőség, az emberi méltóság, a létezés mélységeinek bemutatása áll fotóesszéi elkészítésének középpontjában. Az ART9 Galériában most bemutatott fotográfiái 1998–2024 között készültek, a végtelenség kis darabkáinak vizuális feltérképezései bolygónk legkülönbözőbb helyszíneiről, az ember és a természet kapcsolatának jelentőségéről Brazíliától Kínáig, Franciaországtól Romániáig, Spanyolországtól Törökországig.

8. How do you fit in? / A Moholy-Nagy Művészeti Egyetem fotó szakos hallgatóinak csoportos kiállítása

Turbina Kulturális Központ // 2025. 04. 11. – 05. 02.

Az összetartozás kérdése egyszerre egyszerű és összetett. A sokszínűség és a széthúzás világában mindannyian az egyéniség és a beilleszkedés vágya közötti feszültségben navigálunk. Ezek az alkotások ennek az utazásnak az árnyalt, gyakran ellentmondásos természetét ragadják meg: az empátia és az elidegenedés pillanatait, az általunk viselt maszkokat, az általunk felépített identitások, és azok a módok, ahogyan megtaláljuk (vagy nem találjuk) helyünket a társadalomban. Balogh Benedek, Deák Dorottya, J. Hartelin, Nunkovics Róbert, Szabó Emma, Szabó Márk, Szarka Daniel és Zsíros Ádám nézőpontján keresztül az önkifejezés, az elszigeteltség és a kapcsolódás intim történeteit járjuk körül. 

A művészek arra invitálnak bennünket, hogy gondoljuk át önmagunk és mások határait, feltárva az identitás változatosságát, az összetartozásban rejlő erőt. A kiállítást nézve érdemes feltennünk magunknak a kérdést: hogy illek én ide?

9. Szerhij Melnicsenko: A háború tetoválásai

Három Hét Galéria, Ukrajna Magyarországi Nagykövetsége // 2025. 04. 10. – 04. 23.

Mindannyian hordozzuk a saját „tetoválásainkat”. Egyesek számára ezek a bőrünkbe vésett képek, mások számára a szívünkbe vésett hegek. A háború tetoválásai című kiállítás a rétegek fogalmát vizsgálja – mint vetületek és mint tükröződések, érzelmek és emlékek. Mint kínzó fájdalom, amely örökre az emberrel marad. A projekt arra törekszik, hogy a narratíván, valamint a konceptuális és művészi fotográfia keveredésén keresztül elősegítse az ukrán nép által tapasztalt valóság mélyebb megértését.

10. Americana // Válogatás Pálfi György gyűjteményéből

Mai Manó Ház // 2025. 04. 23. – 06. 22.

Az Americana fotográfiai gyűjtemény Pálfi György többéves munkájának eredménye. Ebben a sorozatban a neves gyűjtő arra tett kísérletet, hogy az autós témájú fényképeken keresztül bemutassa a mindennapi amerikai élet valós oldalát. A több mint hatvan képet tartalmazó gyűjtemény olyan neves fotográfusok munkáit mutatja be, mint William Eggleston, Robert Frank, Joel Meyerowitz vagy Helmut Newton.