fortepan_195679.jpg

Még életében megnyithatta múzeumát Czóbel Béla, a legfranciásabb magyar festő

Ötven éve, 1976. január 30-án halt meg Czóbel Béla Kossuth-díjas festő, a hazai avantgárd jeles alakja, aki még életében múzeumot kapott, és akinek Kislány ágy előtt című remekműve 340 millió forintos leütési árával életműrekordot döntött a Kieselbach Galéria 2024-es árverésén.

Jómódú vallásos zsidó családban született 1883. szeptember 4-én Budapesten. Fiatal korában kikeresztelkedett, nevét Zobelről Czóbelre magyarosította, keresztapja Csók István festő volt. Képzőművészeti tanulmányait érettségi után, 1902 nyarán kezdte meg a nagybányai szabadiskolában Iványi Grünwald Béla tanítványaként. Még ebben az évben beiratkozott a müncheni akadémiára, egy év múlva pedig a párizsi Julian Akadémia növendéke lett. A fauve-ok, a Louis Vauxcelles francia kritikus által elkeresztelt „vadak” csoportjának (Matisse, Derain, Dufy, Braque) első kiállításán három képpel szerepelt az Őszi Szalonon (Salon d’Automne) 1905-ben.

Magyarországra hazatérve 1907–1912 között Kernstok Károly nyergesújfalui telepén alkotott. Részt vett a MIÉNK (Magyar Impresszionisták és Naturalisták Köre) megalakításában, majd 1909-ben tagja lett a Nyolcak csoportjának. Ekkorra kialakult sajátos, egyéni stílusa, képei a világos és a sötét színfoltok tagolt rendjéből születtek, s a lényeget emelték ki. Az első világháború Franciaországban érte. Hamarosan el kellett hagynia Párizst, a Montparnasse-on bérelt műtermét lefoglalták, képeit elárverezték. A háború alatt a hollandiai Bergenben élt, amszterdami kiállításokon vett részt, itt készült a Labdát tartó fiú és A bergeni lelkész című festménye. Bergen után 1919-ben Berlinbe, majd 1925-ben ismét Párizsba költözött, itt festett jelentősebb művei az Álarc és mandolin, Gyümölcscsendélet, Ülő akt és a Párizsi utca voltak. 1927-ben sikeres kiállítása volt a New York-i Brummer Galleryben. 1940-ben másodszor is megnősült, feleségül vette az ugyancsak festő Modok Máriát. A második világháborút követően Párizsban éltek, de a nyarakat Szentendrén töltötték.

Czóbelt tartják a párizsi iskola (École de Paris) egyik legfontosabb alkotójának, a 20. század magyar festészetének egyik legjelentősebb egyénisége volt.

Nemzetközi szereplései mellett rendszeresen részt vett hazai tárlatokon. 1945–1947 között szerepelt az Európai Iskola kiállításain, és bár szorosan nem tartozott semmilyen csoportosuláshoz, rendszeresen részt vett a szentendrei művészek rendezvényein. Kiállított a KÚT (Képzőművészek Új Társasága) és az ÚME (Új Művészek Egyesülete) tagjaival együtt. Jelentősebb kései vásznai: Szentendrei Vénusz, Fő tér, Csendélet chiantis üveggel, Rózsaszín ruhás lány.

Czóbel Béla Kossuth-díjas magyar avantgárd festő. Fotó: Fortepan / Bojár Sándor
Fotó: Fortepan/Bojár Sándor

Gazdag témaválasztása hagyományosnak tekinthető: önarcképeket, portrékat, aktokat, tájképeket, városrészeket, enteriőröket, csendéleteket festett. Egyaránt hatott rá a posztimpresszionizmus, a fauve, a német expresszionizmus és a kubizmus is. Korai alkotói periódusától kezdve foglalkozott nagy méretű akvarellekkel, amelyeknél kihasználta a gyorsan száradó anyag lehetőségeit: szélesen és lendületesen fedve be a felületet születtek meg a karaktert erőteljesen megragadó, expresszív hatású portréi.

Ő volt az első magyar festőművész, aki még életében – kilencvenkét évesen – önálló múzeumot kapott itthon, a szentendrei Várdombon.

1975-ben ő maga nyitotta meg a múzeumot, amelyet születésének centenáriumán egy új épületszárnnyal bővítettek.

Művészi munkáját 1948-ban Kossuth-díjjal ismerték el, 1958-ban érdemes, 1963-ban (más forrás szerint 1968-ban) kiváló művész lett. 1974-ben Szentendre díszpolgárává választották. Szinte élete végéig aktív volt, hajlott korában is kerékpáron rótta Szentendre utcáit. A legfranciásabb magyar festőnek tartott Czóbel 1976. január 30-án halt meg Budapesten, a Farkasréti temetőben nyugszik, síremléke Farkas Aladár szobrászművész alkotása.

Czóbel Béla Kossuth-díjas magyar avantgárd festő. Fotó: Fortepan / Bojár Sándor
Fotó: Fortepan/Bojár Sándor

Teljes életművét az 1971-es, Műcsarnokban rendezett kiállítás után több mint három évtizeddel, 2014-ben mutatták be újra a szentendrei MűvészetMalomban Czóbel, egy francia magyar címmel. Képei 2013-ban a párizsi Musée dʼOrsay Allegro Barbaro című magyar kiállításának is fontos részét alkották, 2015-ben a Balassi Intézet galériájában és a Szolnoki Galériában is rendeztek kiállítást műveiből. A felújított szentendrei Czóbel Múzeumban az Újragondolt Czóbel címmel 2016-ban nyílt állandó kiállításán néhány olyan újonnan feltárt képét is bemutatták, amelyek addig egy másik munka hátoldalán átfestve, eltakarva, elrejtve szunnyadtak. A 2023-ban rendezett Paletták című tárlata a nagy érdeklődésre tekintettel egészen 2025 januárjáig tartott.

Érdeklődők a Mágikus kör - Czóbel Béla kapcsolatai, a Nyolcak és a mecenatúra című új kiállítás megnyitóján a szentendrei Czóbel Múzeumban 2025. március 29-én. Fotó: MTI/Kovács Attila
Érdeklődők a Mágikus kör - Czóbel Béla kapcsolatai, a Nyolcak és a mecenatúra című kiállítás megnyitóján a szentendrei Czóbel Múzeumban 2025. március 29-én. Fotó: MTI/Kovács Attila

2024-ben a Kislány ágy előtt című 1905-ös korai remekműve 340 millió forintos leütési árával életműrekordot döntött a Kieselbach Galéria téli árverésén. 2025 márciusában Mágikus kör – Czóbel Béla kapcsolatai, a Nyolcak és a mecenatúra címmel nyílt új kiállítása a tavaly 50 éves Czóbel Múzeumban. Az eseményre jelent meg a Mágikus kör című tanulmánykötet, amely az elmúlt évek Czóbel-kiállításainak tanulságait dolgozza fel, külön kitérve feleségével, Modok Máriával, illetve pályatársaival, Kernstok Károllyal és Hatvany Ferenccel való kapcsolatára.

Címlapfotó: Czóbel Béla Kossuth-díjas magyar avantgárd festő. Fotó: Fortepan/Bojár Sándor

Ez is érdekelheti

Szinyei Merse Pál magát is megfestette a Majális piknikezői között

Száznyolcvan éve, 1845. július 4-én született Szinyei Merse Pál, a magyar képzőművészet első modern festője, a plein air magyar mestere, a Majális, a Lilaruhás nő, a Hóolvadás, a Szerelmespár, valamint a Faun és Nimfa című festmények alkotója.

Gross Arnold nem hagyta beférkőzni a valóságot képeibe

Tíz éve, 2015. január 22-én hunyt el Gross Arnold Kossuth-díjas festőművész, grafikus, a nemzet művésze, aki élete során mintegy 150 rézkarcot, emellett számos reprodukciót, toll-, tus- és ceruzarajzot készített.

Barcsay Jenő az impresszionizmustól jutott el a konstruktivizmusig

Százhuszonöt éve, 1900. január 14-én született Barcsay Jenő kétszeres Kossuth-díjas magyar festő, grafikus, kiváló és érdemes művész, a magyar konstruktív-geometrikus művészet legjelentősebb egyénisége.

Csók István impresszionistának mondta magát, de inkább az életöröm festője volt

Százhatvan éve, 1865. február 13-án született Csók István kétszeres Kossuth-díjas festőművész, a modern magyar plein-air festészet egyik jeles képviselője, akire hosszú élete alatt számos művészeti stílus hatott, de minden irányzat, melyet magába olvasztott, sajátosan egyéni lett.