043_dpa_16210175.jpg

Tíz kihagyhatatlan program a tízéves Budapest Fotó Fesztiválról

Női nézőpontok, friss tehetségek, város és társadalom a divat tükrében, egy Magnum-sztárfotós és analóg aura: egyre nehezebb összeválogatni tíz kiállítást a fotográfia éves ünnepe, az idén jubiláló Budapest Fotó Fesztivál repertoárjából, mi mégis megpróbáltuk.

1. René Burri: Utópia

A fesztivál nyitókiállítása ismét egy igazi nagyágyút hoz el: a Robert Capa és társai által alapított Magnum Photos egykori tagja, René Burri ikonikus felvételeit. A svájci fotóriportert mindenki a szivarozó Che Guevara portréjáról ismeri, Burri hat évtizedes karrierje során bejárta Európát, a Közel-Keletet, Észak-, Közép- és Dél-Amerikát, Japánt és Kínát. Ott volt Berlinben a fal leomlásánál, fényképezett Pekingben a Tienanmen téri diáktüntetésen, megörökítette a háború pusztítását Bejrútban. 

Az Utópia című kiállítás a huszadik század jelentős átalakulásait a modern építészet formanyelvének tolmácsolásában mutatja be Le Corbusier ronchampi kápolnájától Oscar Niemeyer Rio de Janeiróba és Brazíliavárosba tervezett minisztérium épületéig. Burri expresszív dokumentarizmusa s az emberi alkotás és rombolás képei egyfajta keserédes tüneményként tudósítanak az elmúlt század metamorfózisáról.

Hol? Műcsarnok

Mikor? 2026. 03. 28. – 06. 28.

2. Lookbook – Divat, identitás és narratíva a kortárs magyar fotográfiában

A Lookbook című divatfotó-kiállítás a 2023-ban a Kiscelli Múzeumban megrendezett, nagy sikerű Divat & Város című tárlathoz kapcsolódik. Annak vizuális továbbgondolásaként a divatfotográfia nyelvén keresztül mesél a városi létformáról, a stílus rétegzettségéről és az identitás folyamatos alakulásáról. A fotók a város társadalmi és kulturális változásainak lenyomatai – egyszerre dokumentumok és értelmező képek, melyek megmutatják, hogyan vált a divat a városi identitás szerves részévé, és milyen szerepet játszott abban, hogy az emberek miként látták önmagukat és a körülöttük lévő világot. A kiállított fotósok között olyan nevekkel találkozhatunk, mint Martin Wanda, Szombat Éva, Szipál Márton, Tombor Zoltán vagy Urbán Ádám.

Hol? Kiscelli Múzeum

Mikor? 2026. 05. 15. – 06. 28.

3. CROSSROADS

Ez a kiállítás igazi kuriózum és ínyenc falat: a kortárs fotográfia és a társművészetek határterületeit járja körül. A válogatás középpontjában azok az alkotások állnak, amelyek a fotográfiát nem csupán képként, hanem gondolati és formai eszközként alkalmazzák a képzőművészet, grafika, festészet, film, installáció és kollázsművészet kontextusában. A kiállítás arra keresi a választ, hogyan alakul át a fénykép szerepe egy vizuálisan hibrid korban: miként válik a fotó anyaggá, struktúrává, reflexióvá – miközben más médiumokkal párbeszédet folytatva új művészi jelentéseket hoz létre. A nyílt pályázaton kiválasztott alkotások lenyomatai annak, ahogyan a kortárs alkotók ma a fotó médiumával gondolkodnak – a megszokott kereteken túl.

Hol? KULT7 Galéria / KULT7 Gallery

Mikor? 2026. 04. 02–19.

4. Fresh Meat

A Budapest Fotó Fesztivál egyik legfontosabb missziója – melyről az alapítók itt meséltek nekünk –, hogy évről évre teret adjon a fiatal tehetségeknek és energiáknak, és láthatóvá tegye őket. A Fresh Meat a kortárs magyar fotográfia legifjabb generációjának reprezentatív bemutatkozása, amely a 35 év alatti fotográfusok aktuális látásmódját sűríti egyetlen tárlatba. A válogatás tematikailag kötetlen, és egyfajta látleletként szolgál: arra keresi a választ, hogy mi foglalkoztatja ma a pályakezdő alkotókat.

Hol? Szerkesztőség Galéria

Mikor? 2026. 04. 13. – 05. 01.

5. A, mint analóg

2026-ban egy igazán kerek születésnapot ünnepelünk az egész világon, ugyanis pontosan kétszáz éves a fotográfia! A jubileum az alapokhoz való visszatérés lehetőségét is magában hordozza: az A, mint analóg című tárlat a fényképezés kézműves tradícióit emeli be a kortárs diskurzusba, hangsúlyozva a hordozófelület és az anyag fizikai valóságát a digitális képalkotás dematerializált világával szemben. Itt minden egyes alkotás a türelem és a manuális precizitás kifejeződése, a tökéletlenség pedig egyediséget hordoz.

Hol? FUGA Budapesti Építészeti Központ

Mikor? 2026. 05. 06. – 06. 07

6. Womenʼs Eye / Női Szem

A fesztivál történetében mérföldkőnek számító első nemzetközi pályázata a Women’s Eye (Női Szem) a kortárs női alkotók vizuális gondolkodásmódjába enged betekintést. A bemutatott művek a magánszféra és a külvilág közötti határvonalakat járják körül, az elmélyült, személyes vallomásoktól kezdve a határozottabb társadalmi állásfoglalásokig. A tárlat narratív íve a személyes sorskérdésektől – mint az identitáskeresés, az öregedés megélése vagy a magány lélektana – halad a tágabb társadalmi összefüggések felé.

Hol? Bródy House

Mikor? 2026. 04. 10. – 05. 06.

7. João CABRAL: Hideg föld, meleg föld

João Cabral a kortárs portugál fotográfia fiatal generációjának tagja. Fekete-fehér, lírai hangvételű képein a portugál tájat, városokat és embereket mutatja be. Hideg föld, meleg föld című fotósorozata egy folyamatban lévő munka, amely Portugália északkeleti részére, a Trás-os-Montes régióba kalauzol – egy hegyvidéki területre, ahol a szélsőséges kontrasztok és a kiszámíthatatlan időjárás mindennaposak. 

Hol? Camões Intézet & Turbina Kulturális Központ 

Mikor? 2026. 04. 11 – 05. 09

8. Chris Niedenthal: Esszencia – Válogatás Chris Niedenthal fotóriporter munkáiból

A lengyel–brit Chris Niedenthal riportfotói a ’80-as évek Lengyelországát mutatják be, legyen szó akár a hétköznapokról, akár olyan történelmi fordulatokról, mint II. János Pál pápa első látogatása, a Szolidaritás megalakulása, a hadiállapot, vagy a kommunizmus bukása és a demokratikus átalakulás. 1986-ban a Kádár Jánosról készült, a Time címlapján szereplő portréjával World Press Photo díjat nyert. A Lengyel Intézet a varsói Dom Spotkań z Historią kiállítását hozza Budapestre.

Hol? Lengyel Intézet / Polish Institute

Mikor? 2026. 04. 01. – 05. 29.

9. Maxim Dondyuk: A felejtés zónájában – Csernobil archívuma

Maxim Dondyuk ukrán fotográfus és képzőművész kiállításának bemutatása 2026. április 26-ra esik – ami a csernobili atomkatasztrófa negyvenedik évfordulója. A kiállítás alapját egy több mint 15 ezer darabból álló archívum – Dondyuk személyes gyűjtése – képezi, amely elhagyott otthonokban talált családi fotókat, leveleket és filmtekercseket tartalmaz, köztük egy profi fotográfus, a patinás kijevi Dovzsenkó Filmstúdió egykori munkatársának hátramaradt felvételeit. Dondyuk megmentette és digitálisan archiválta ezeket a képi dokumentumokat, hogy a pusztulás nyomaival együtt mutassa be őket, érzékeltetve a kollektív emlékezetvesztés folyamatát.

Hol? Magyar Fotográfusok Háza – Mai Manó Ház

Mikor? 2026. 03. 31. – 05. 17.

10. Fotográfia 200 / Ablakon át – Az első pillantástól a kortárs látásig

Az első ismert fotográfia Niépce Kilátás a dolgozószobából című felvétele, amely idén pont kétszáz éves. A RANDOM kortárs fotográfus alkotócsoport erre a jubileumra reflektáló kiállításának központi motívuma pedig mi más is lehetne, mint az ablak mint határfelület, amely egyszerre véd és elválaszt, ugyanakkor lehetőséget ad a kapcsolódásra. Minden kitekintés egy döntés: mit engedünk be a látásunkba, és mit hagyunk kívül. A tárlat kortárs fotográfusok munkáin keresztül vizsgálja, hogyan változott meg ez a gesztus az elmúlt közel kétszáz évben.

Hol? Esernyős Galéria / Esernyős Gallery

Mikor? 2026. 03. 31. – 04. 23.

Címlapfotó: René Burri, a Magnum fotóügynökség legendás svájci művésze a hamburgi Flo Peters galériában, 2009. november 3-án. Fotó: MAURIZIO GAMBARINI/DPA/dpa Picture-Alliance via AFP

Ez is érdekelheti

A Budapest Fotó Fesztivál programján látszik, hogy szerelemből készült

Egy Akropolisz melletti kávézóból indult, idén pedig már tízéves a ma kezdődő Budapest Fotó Fesztivál. Mucsy Szilvia fotográfussal és Somosi Rita művészettörténész-kurátorral, az esemény alapító-főszervezőivel a nyitott pályázatok fontosságáról, közösségépítésről és a fotográfia iránti érzékenyítésről beszélgettünk.