075_pelletier-notitle260905_npViO.jpg

A csíkos pulóveres irodalomtanár, akit az új hullám repített a csúcsokra – Sting 75

Október 2-án ünnepli hetvenötödik születésnapját az angol basszusgitáros, énekes, színész Sting, az egykori Police szólóban is sikeres frontembere, akinek olyan emlékezetes szerzemények fűződnek a nevéhez, mint a Roxanne, a Message In a Bottle, az Every Breath You Take, a Fragile, a Desert Rose és az Englishman in New York.

Gordon Matthew Thomas Sumner néven látta meg a napvilágot az északkelet-angliai Wallsendben. Fiatal korától rajongott a zenéért, különösen a Beatles, Thelonious Monk és John Coltrane muzsikája nyűgözte le. Egyetemi tanulmányait félbehagyta, volt kalauz, építőmunkás és tisztviselő, de végül megszerezte az irodalomtanári képesítést. Két évig tanított, esténként pedig jazzklubokban játszott, egyik zenésztársa ekkor ragasztotta rá a Sting (Fullánk) nevet, mert gyakran viselt fekete-sárga csíkos pulóverében úgy nézett ki, mint egy mérges méh, Sting szerint azonban inkább darázs.

1977-ben Londonban Stewart Copeland dobossal és Henri Padovani gitárossal, akit hamarosan Andy Summers váltott, új hullámos zenekart alapított,

a The Police névre keresztelt bandában Sting elektromos bőgőn játszott és énekelt.

Első kislemezük, a Roxanne először Amerikában lett siker, majd Angliában is felkerült a listára, a trió befutott. Ettől kezdve ontották a slágereket, amelyek nagy részét Sting írta, a Message In a Bottle, a Donʼt Stand So Close To Me, a De Do Do Do, De Da Da Da, az Every Little Thing She Does Is Magic mind sláger lett. A legnagyobb durranásnak az Every Breath You Take bizonyult, amely a Grammy-gálán az év dala lett, a Police pályafutása során összesen öt Grammy-díjat gyűjtött be.

1984-ben a csúcson hagyták abba, a három tag útja háromfelé vezetett, és csak 2007-ben léptek fel újra, akkor egy világ körüli turné is belefért. Két társa tavaly beperelte, mert úgy vélték, Sting és kiadója a Police dalai után nekik járó jogdíjaknak egy részét fizette ki, a vita peren kívüli egyezséggel végződött.

Sting első szólólemeze 1985-ben The Dream of The Blue Turtles címen jelent meg, és óriási siker lett.

Az albumon közreműködött a jazzszaxofonos Branford Marsalis is, a kritika főleg a gitárra váltó Sting zenei sokoldalúságát dicsérte. A lemez születését és az azt követő világ körüli turnét a Bring On The Night című dokumentumfilm örökítette meg. Következő albuma, a ...Nothing Like the Sun, amelyen Eric Claptonnal, Mark Knopflerrel, Andy Summersszel dolgozott együtt, 1987-ben került a boltokba. A pop, rock, jazz, reggae és világzene területére is elkalandozó korongon olyan slágerek hallhatók, mint a Fragile, az Englishman in New York és a Be Still My Beating Heart.

Szüleinek halála ihlette az 1991-es, komorabb hangvételű The Soul Cages című korongot, amely nem teljesített olyan jól, mint előző két szólóalbuma. Az 1993-as Ten Summonerʼs Tales azonban háromszoros platinalemez lett, és Grammy-díjat hozott számára a korongon található az If I Ever Lose My Faith in You című száma. Az 1996-os Mercury Falling című lemezt 1999-ben követte az optimista hangvételű, eddigi legsikeresebb Brand New Day című gyűjteménye, a címadó dal mellett a Desert Rose lett kedvelt, amelyet Cheb Mami algériai raiénekessel vett fel. 2001. szeptember 11-én Olaszországban barátai és rajongói előtt adott addigi pályafutását összegző koncertet, amelyet az Amerika elleni terrortámadás miatt végül nem közvetítettek a világhálón, de a felvétel lemezen megjelent.

A beskatulyázhatatlan, mindig kísérletező Sting 2006-os Songs From the Labyrinth című korongon lantzene kíséretében az Erzsébet-kori komponista John Dowland dalait dolgozta fel, 2009-ben karácsonyi lemezt készített. 2010-ben saját dalait adta elő nagyzenekari kísérettel, turnéra a londoni Royal Philharmonic Orchestrával indult, és Magyarországra is eljutott.

Hazánkban többször fellépett, utoljára idén nyáron az MVM Dome-ban láthatták rajongói.

2014 nyarán Chicagóban debütált a The Last Ship című musicalje, amelyet a hajóépítéséről elhíresült szülővárosában, Wallsendben töltött gyermekkora ihletett. 2016-ban az 57th and 9th című album dalaival visszatért rockos gyökereihez, két évvel később a reggae-sztár Shaggyvel működött együtt első duettalbumán, a 44/876-on, a korong elnyerte a legjobb reggae-albumnak járó Grammy-díjat. 2019-ben a My Songs újraértelmezte számos klasszikusát, köztük néhány eredeti Police-slágert. Eddigi utolsó stúdióalbuma 2021-ben The Bridge címmel jelent meg, 2022-ben 300 millió dollár ellenében eladta katalógusát a Universal Music kiadónak. Az énekes jelenleg is úton van, a Sting 3.0 turné keretében születésnapját egy londoni koncerttel ünnepli.

Sting David Lynch 1984-es, Frank Herbert regénye alapján készült Dűne (Dune) című sci-fi filmjében. Fotó: Universal - Dino De Laurentiis C / Collection ChristopheL via AFP
Sting David Lynch 1984-es, Frank Herbert regénye alapján készült Dűne (Dune) című sci-fi filmjében. Fotó: Universal – Dino De Laurentiis C/Collection ChristopheL via AFP

Sting számos filmben is játszott, feltűnt például a The Who rockoperája alapján készült 1979-es Quadrophenia című filmben. Első főszerepét az 1982-es Hazug angyal című filmben kapta, amelynek zenéjét is ő írta, szerepelt 1984-ben a Dűne, 1987-ben a Julia és Julia, 1998-ban Guy Ritchie A Ravasz, az Agy és két füstölgő puskacső című filmjében.

Több társadalmi és humanitárius kérdéssel kapcsolatban is állást foglalt,

1985-ben fellépett az etiópiai éhínség elleni Live Aid-koncerten, részt vett az Amnesty International nemzetközi koncertturnéján, Mothers of The Disappeared című száma az argentin junta áldozatainak állít emléket. Feleségével alapítványt hozott létre az esőerdők megmentésére, az emberi jogok és a környezetvédelmi ügyek hangos szószólója. Kétszer nősült, első házasságából két, a második, Trudie Stylerrel kötött házasságából négy gyermeke született.

Számos filmzenét is írt, négyszer jelölték Oscar-díjra, a Kate és Leopold című film Until... című daláért Golden Globe-díjat nyert 2002-ben. Összesen 17 Grammy-díjat tudhat magáénak, 2004-ben megkapta a Brit Birodalom Rendjének parancsnoka (CBE) kitüntetést. A washingtoni Kennedy Központ díját 2014-ben vehette át, 2017-ben Polar-díjat kapott. 2003-ban a Police tagjaként került be a Rock and Roll Dicsőségcsarnokába, de szólóban – noha erre mindenki szerint alaposan rászolgált – még nem érte ez a megtiszteltetés.

Címlapfotó: Sting, a The Police egykori frontembere koncertezik a Nice Jazz Fesztiválon Nizzában 2026. július 27-én. Fotó: Daniel Pier/NurPhoto/NurPhoto via AFP

Ez is érdekelheti

Bob Dylan szembesít minket a csábítás kígyójával

Azt mondja Bob Dylan, hogy „az életben a legjobb dolgok ingyen vannak”. Ez majdnem igaz, ugyanakkor A modern dal filozófiája című könyvét meg kell vásárolnunk, azt nem adják csak a két szép szemünkért, viszont cserébe kapunk egy remek esszékötetet a nagybetűs életről, amit hívhatunk popnak is.

A szexet és a focit tartja kortalansága titkának a reszelős hangú Rod Stewart

Január 10-én ünnepli nyolcvanadik születésnapját Rod Stewart. A reszelős hangú skót énekes hat évtizedes pályafutása során több mint 150 millió lemezt adott el, harmincnál több stúdiólemeze jelent meg, dalainak jogait nemrég 100 millió dollárért adta el.

Első volt, de gyorsan lekörözték – száz éve született Bill Haley, a rock and roll úttörője

„Nem tettem sok mindent életemben, csak életet adtam a rock and rollnak. Szeretném, ha emiatt emlékeznének rám” – mondta az idősödő Bill Haley. A kereken száz éve, 1925. július 6-án született énekes a rock and roll úttörője és egyik mellőzött hőse volt: az ő Rock Around the Clock című dalától számítják a rockkorszak kezdetét. A számot azonban többen ismerik, mint előadóját, csillagának fénye gyorsan elhalványult Elvis, Little Richard és Jerry Lee Lewis megjelenése után.

Jerry Lee Lewis élete maga volt a rock and roll

Kilencven éve, 1935. szeptember 29-én született az amerikai rock and roll egyik legendája, a botrányairól is ismert Jerry Lee Lewis. A később a country műfajába is elkalandozó énekes-zongoristát nevezték a szülők rémének és gyilkosnak is, igaz, ez utóbbi kitételt azért ragasztották rá, mert gyors ütemben fogyasztotta a zongorákat. A hangszert állva, ülve, sőt cipősarkával is püfölte, még arra is volt példa, hogy az előadás végén felgyújtotta.